В современном театральном потоке есть особая ниша, которую можно назвать терапевтической. В эпоху, когда реальность за окном давит тяжестью новостной повестки, а мозг требует постоянного анализа, выход на легкую комедию становится не просто досугом, а необходимостью. Именно таким глотком свежего, ироничного воздуха стала премьера спектакля «Сестры Сапожковы» в театре «Миллениум», состоявшаяся на сцене Центрального дома культуры железнодорожников.
ЦДКЖ на Комсомольской — место с особой атмосферой, где величественная архитектура встречается с камерным уютом. Эти стены дышат историей и создают у зрителя ощущение причастности к чему-то основательному, почти домашнему, что идеально контрастирует с динамичным, легким действием, разворачивающимся на сцене.
Антреприза как искусство легкого жанра
Хотя долгое время антрепризные спектакли воспринимались публикой с оттенком снобизма — как нечто легковесное, лишенное глубины, — режиссер Роман Самгин, признанный мастер комедийного жанра, в постановке «Сестры Сапожковы» доказывает обратное. Его режиссура не претендует на глобальные философские обобщения, но виртуозно управляет ритмом, не давая зрителю ни секунды на скуку. Это спектакль-аттракцион, но аттракцион, собранный с безупречной театральной грамотностью.
Декорации спектакля лаконичны и умны. Перед зрителем предстает та самая квартира на Чистых прудах — уютное, выверенное пространство искусствоведа, где каждая деталь, будь то торшер или репродукция на стене, говорит о стабильности и порядке. Но это не просто статичный фон. Квартира здесь — полноценный участник конфликта. По ходу действия привычный, отлаженный механизм бытия Веры Сапожковой с приездом сестры начинает трещать по швам, превращаясь из крепости в поле боя.
Фотографии из Архива театра «Миллениум»
Гротеск и обаяние Олеси Железняк
Главный козырь и, без сомнения, главная причина, по которой зал был полон в премьерный вечер — это Олеся Железняк. Ученица Марка Захарова, актриса уникального комедийного дара, в роли искусствоведа Веры демонстрирует высший пилотаж. Ее героиня — образец комедийного гротеска, исполненный с такой виртуозной техникой, что он вызывает не отторжение, а восторг.
Железняк проживает свою роль с тончайшей нюансировкой эмоций: зритель мгновенно проникается симпатией к женщине, чья размеренная жизнь (работа в музее, интеллектуальные беседы, походы в консерваторию) оказывается хрупкой, как фарфор. Когда в это болото размеренности врывается ураган по имени Люба, актриса показывает настоящий актерский бенефис — от высокомерного презрения к «простоте» сестры до панического ужаса за сохранность своих привычек.
Актерский ансамбль и мужской фактор
Старшую сестру Любу, ту самую «торговую работницу», десять лет прожившую на Кубани, сыграла Ирина Абросимова. Ее персонаж — мощная, жизнестойкая стихия, противопоставленная «тепличной» Вере. Образ получился нарочито комичным, но Абросимовой удалось избежать карикатурности. Их дуэт с Железняк работает по принципу «искра и кремень»: ссоры вспыхивают мгновенно, сменяясь столь же внезапными объятиями — это правдоподобно, трогательно и очень смешно.
В жизнь сестер врываются избранники. Дмитрий Исаев в роли утонченного Георгия (познакомившегося с Верой, не хухры-мухры, на выставке) идеально воплощает образ столичного ловеласа с претензией на интеллигентность. Его оппонент — простоватый и нагловатый Юрий в исполнении Спартака Сумченко — становится источником отдельного пласта комизма. Наблюдать за тем, как два этих мужских типажа никак не могут найти общий язык, разделяя пространство одной квартиры, — одно из главных удовольствий спектакля.
Важно, что театр «Миллениум» предусмотрел вариативность составов, ведь сегодня зритель нередко идет не просто на спектакль, а на конкретного актера. Тот факт, что Олеся Железняк является неизменной звездой каждого состава, — огромный плюс, гарантия качества и того самого «вечера полного смеха», о котором мечтаешь, покупая билет.
Фотографии из Архива театра «Миллениум»
Сюрпризы финала и вердикт
Спектакль «Сестры Сапожковы» ловко жонглирует жанрами. Начавшись как бытовая комедия о двух сестрах-антиподах, он постепенно превращается в детективную историю. Пока героини выясняют, что важнее — пища сытная (справочник товароведа, как единственная книга Любы) или пища духовная (музейные ценности Веры), за их спинами разворачивается циничная интрига. Мужчины, преследующие свои меркантильные интересы (приватизация, продажа квартиры), пытаются рассорить сестер окончательно, чтобы завладеть заветными квадратными метрами.
И тут режиссер и актеры преподносят зрителю тот самый неожиданный финал, о котором предупреждает анонс. Самгин и команда находят остроумный способ вывести конфликт из плоскости бытовухи в плоскость «женского выбора», оставляя мужчин-марионеток в дураках. Финал получился бодрым, жизнеутверждающим и, что важно, логичным.
Если хочется отвлечься от удручающей реальности, от души посмеяться над незатейливым, но мастерски скроенным сюжетом, насладиться актерской игрой, а не разгадывать режиссерские ребусы — «Сестры Сапожковы» в театре «Миллениум» станут идеальным выбором. Спектакль не требует интеллектуального подвига, но дарит то редкое чувство чистого, незамутненного удовольствия от театра, которое так необходимо в эпоху бесконечной рефлексии.
